2025年7月8日，俞则陈、沈立超两位老师受邀在品A505给我院美术学（师范）专业学生举办《AI时代绘画的价值、困境与可能》的讲座。
作为图像算法工程师的沈立超老师结合计算机领域专业所长，从AIGC的技术原理、当前AIGC在图层领域的进展、可预见的将来与能动性这三个方面着手。沈立超老师介绍了图片生成技术的发展历程以及近年突飞猛进的原因。沈老师强调了文生图技术目前仍然存在的问题：生成内容准确性欠佳、可控性有限、计算资源消耗大、生成效率低等，最后对文生图技术提出未来展望。
俞则陈老师以油画为例，分析了当前AIGC在图像领域的应用。从借助大数据与机器学习，复刻伦勃朗风格，让经典艺术以新方式“重生”；到通过lora模型融合多样画风，碰撞出独特艺术火花。AI为绘画创作打开了全新的想象空间，细节超分、3D深度估计，更是从技术维度拓展艺术表达，让油画的纹理、层次与空间感，展现出别样魅力。但变革中也有隐忧，原创边界模糊、艺术教育受冲击、创作模式被改写。
讲座最后，俞老师提出，艺术的真谛从未因技术而褪色，正如科林伍德所言，艺术创作中目的与手段同步生长，AI是工具，更是契机。它让艺术家有机会成为“风格设计师”，也让大众更易触摸艺术。而艺术最核心的对“真”的感知、情感的共鸣，始终扎根于人类灵魂，这是AI无法替代的温度。
相信同学们在这次讲座之后，对美术教育与AI的关系有了更为清晰的认识。期望在未来的学习历程中，美术学（师范）的同学们能够拥抱AI，守住创作的本真。绘画的未来，将在科技与人文的交融中，绽放更璀璨的光彩。
