期盼已久的社会社会实践终于就开始了！
一大早的闹钟把我们叫醒了，怀着激动的心情我们来到了浙江省婺剧团。上午的行程主要是拜访国家一级演员朱元昊老师。百闻不如一见，随着队长的一声“来了”，我们终于见到了这位仰慕已久的朱元昊老师。朱老师热情洋溢，一进屋就让我们感受到了艺术家的气质与风范，感受到他对艺术执着追求的积极的精神状态。
结合婺剧的产生发展，朱元昊老师为我们讲了婺剧的六大声腔：高腔、乱弹、徽戏、滩簧、昆腔、时调。朱老师说，婺剧的乱弹起源于浦江，民间一带非常广泛，既适合于家常戏又适用于宫廷；徽戏是京剧的前身，演唱高亢、气宏，代表作《红灯记》《智取威虎山》等；昆腔又称“草昆”,演唱没有翘舌音。婺剧也有她的特点：文戏武作，武戏文作。有句话叫做“武戏慢慢来，文戏踩破台”。服装上还有大鼓、大锣、大红、大绿等等。这里所说的文戏武作是形容一种夸张的变形手法，而武戏文作是按照老百姓的想象，比较真实，结局往往以喜剧为主，没有悲剧。我们队员也问了朱老师有关婺剧的发展，朱老师说：“婺剧最大的发展是从草台进入城市，从草台进入剧场。当然浙江婺剧团也对婺剧做了一些推广。比如：婺剧进校园，主要是让小学生、初中生了解当地戏，并通过讲课以及表演来激发他们对婺剧的兴趣。那么婺剧是靠什么吸引观众的眼球呢?那就是舞台的灯光、舞台设计、服装、道具。其中，灯光的不同色彩可以让演员在舞台上的情感发挥的淋漓尽致；舞台设计可以让观众感到新颖；服装代表了每个人物的不同角色；道具则让演员饰演不同的表演形式，这些都是整场剧中必不可少的。当朱老师从队长口中知道我们中一些队员是学声乐时，他感到很开心。接着他说起了女高音歌唱家张也。朱老师说张也原先是一名花鼓戏演员，师从声乐导师金铁霖教授。在1998年她的一首《走进新时代》唱响了祖国大地，张也适合演唱不同的风格的民族歌曲，无论是柔媚的民歌小调还是技巧超高、音域宽广的民族歌剧选段，她都把握的非常出色，讲到这一点朱老师笑着说：“你们学声乐的，要想成为大家就得先了解戏曲，因为声乐起源于戏曲，只有了解戏曲文化，我们才能在演唱自己的唱段时对它有一定的了解、感悟。接着朱老师又讲到戏曲的要求，他说戏曲的要求比较高的，必须要在2个半小时内把故事的情节、脉络演绎完整，她不像电视剧有一个较大的空间给你写作，甚至还可以续写，讲到这里，朱老师也自豪地说起，他是第一个把《红灯记》引入新加坡的。当队长问他效果如何时，他激动地说：“引起轰动，票房暴涨，同时也受到了观众的好评和认可。”最后我们跟朱老师开了一个小玩笑：“你们婺剧团还在招聘民乐吗？我们可以来这里应聘吗?”朱老师笑着说：“我们还在招聘，包括二胡、琵琶、扬琴、唢呐等等，只要你是人才就行！”最后我们跟朱老师合影留念道别。
在这次访谈中，作为一个学声乐的学生，在朱元昊老师的评语中我们得到了一些宝贵的知识，回来后的团队会议总结中，大家纷纷表示，在对音乐的学习和艺术的追求中，一定要坚持拼搏，坚持奋斗，永远保持一颗不懈追求年轻积极的心。
